Jusque-là, je n'avais pas à chercher de pigistes, j'étais de l'autre côté des barricades, ce qui m'a beaucoup aidé, j'ai donc décidé d'écrire un petit guide pour les personnes qui se retrouvaient dans la même situation pour la première fois ou qui avaient une mauvaise expérience. Mon histoire ne sera pas seulement théorique: sous la coupe se trouvent des cas réels avec des commentaires et des conclusions.
Cet article s'adresse à ceux qui recherchent des illustrateurs indépendants qui «ne savent pas dessiner», qui ont peu d'interaction avec les «créatifs» et qui ont peu de compréhension de l'illustration en général. Le mot «illustration» peut être remplacé par «logo», «page de destination», «site Web», «vidéo animée».
Pour plus de commodité, j'ai divisé l'histoire en huit parties :
- Comment mener un programme éducatif visuel pour vous-même
- Comment écrire un TK
- Comment travailler sur une tâche
- Combien payer un illustrateur
- Si quelque chose ne va pas
- Où trouver un illustrateur
- Comment nous avons dessiné la mascotte Java dans une écharpe et un chapeau panama
- Bonus: une sélection d'illustrateurs géniaux
1. Comment mener un programme éducatif visuel pour vous-même
Le but du programme éducatif est de commencer à comprendre le sujet plus librement et non de devenir un critique d'art subtil et exigeant.
Pourquoi c'est important : être minimalement orienté sur la problématique, les tendances, comprendre les spécificités du visuel de votre produit, c'est rendre le résultat final plus réussi et travailler plus efficacement. Des exemples illustratifs vous aideront à mieux formuler vos souhaits et guideront l'illustrateur dans son travail.
Où passer un programme éducatif visuel minimal et rechercher des références
J'ai préparé une liste de sites sur lesquels m'inspirer. La plupart des ressources présentées nécessitent une autorisation, que cela ne vous fasse pas peur. Vous pouvez même vous désigner comme employeur. De plus, il est beaucoup plus pratique de sauvegarder les exemples que vous aimez. La recherche par mot-clé est notre tout. J'utilise régulièrement les cinq premières ressources pour trouver des idées et explorer de nouveaux fils.
- Dribble est une plateforme pour les graphistes, les concepteurs Web, les illustrateurs, les visualiseurs 3D. En fait, la base de données de références la plus ciblée pour le web aujourd'hui, au format de plans.
- Behance est une plate-forme Adobe où les gens partagent leurs projets Web, médias, photographie et illustration au format projet.
- Pinterest — , . , , "<cat> illustration" .
- Awwwards — - . , .
- Lapa Ninja — , , .
- One Page Love — , .
- Instagram — , , ..
Sur Dribble, les collections sont appelées buckets.
2. Comment écrire des savoirs traditionnels
TK est l'itinéraire le plus rapide et le plus sûr sur la carte, le long duquel nous arrivons à destination. Testé par le temps: sans TK clair - le résultat est HZ. Tout d'abord, le client a besoin d'une spécification technique pour répondre à la question principale: quel résultat est-ce que je veux obtenir au final? Cette liste de contrôle aidera à répondre à la plupart des questions que le client et le concepteur peuvent se poser.
Conscience du client avant de rédiger la
liste de contrôle des savoirs traditionnels des questions pour rédiger les savoirs traditionnels :
- Type de travail - que faut-il exactement : illustration, série d'illustrations, redessiner une illustration existante, dessiner une illustration conformément au style existant?
- : ? ? , -, ?
- : (1–3 ), ? ? , ?
: , , , , . ? , ?
- : ? ? ? ? ? , ? , , 18:00, ?
- : , ? , ( , ) ?
: ( ), . , 2 3 — ( ). .
- : ? : , , , , , . , .
- : ? ? , ? ( )?
- : ()? 1000px 1000px? 20px 20px? , ? 1 1? 3 2?
- : ? ? Png? Svg? Jpeg?
,
Illustration sur Habr pour un article sur Java . Vous devez dessiner une mascotte Java - Duke dans un foulard et la connecter avec le Panama et le projet Panama. Taille de la toile en largeur - 780px (exigences de Habr), proportions comme dans la référence, format png. La référence de style est l'illustration déjà existante de l' article sur Python - graphiques en ligne avec un pinceau de texture noir et blanc.
Référence jointe. Durée: deux jours. Processus de travail: l'illustrateur jette l'esquisse conceptuelle - j'approuverai l'esquisse - l'illustrateur dessine l'illustration - j'approuve l'illustration dessinée et j'apporte les modifications, le cas échéant - l'illustrateur termine les modifications préfinales - l'approbation finale. Port payé.
Voici à quoi ressemble la mascotte officielle de Java Duke, que nous avons proposé de battre dans l'illustration
Et c'est le style d'illustrations que nous voulions
obtenir.Processus pro : nous voyons que jusqu'au résultat final j'ai plusieurs touches avec le travail pour le corriger et m'assurer que nous avançons dans la bonne direction, en plus l'illustrateur ne pourra pas reporter la tâche au dernier moment, car vous devez passer par plusieurs approbations. C'est bon pour les deux parties: le client a le contrôle de la situation, l'illustrateur a une gestion du temps supplémentaire.
3. Comment travailler sur une tâche
Une fois l'illustrateur trouvé et contacté, si vous n'avez pas encore vu son portfolio, demandez. Est toujours. Sinon, demandez au moins quelque chose montrant que la personne peut tenir un crayon / stylet dans ses mains. Ensuite, vous pouvez être calme sur le résultat ou en partie en nature, avant qu'il ne soit trop tard. Après avoir vu le portefeuille et son approbation mentale, le savoir traditionnel disparaît. Vous devez l'aborder de manière aussi responsable que possible et écrire à l'avance. La même chose est avec le processus de travail.
Le volume ne parle pas toujours de qualité, il ne faut pas avoir peur qu'il y ait 10 œuvres, et non 200, et se leurrer au-delà de toute mesure, car les meilleures œuvres y sont sélectionnées
Comment je fais (et ça aide) :
- J'essaye de mettre le maximum sur le travail avec un pigiste la durée, et ne pas la chercher la veille de la livraison du projet;
- Je garde à portée de main un modèle de savoirs traditionnels prêt à l'emploi et une description du processus;
- Je discute clairement du prix et s'il comprend des modifications;
- Je discute clairement des délais et fixe la réserve de temps en cas de délai serré. Je n'utilise pas l'expression "ASAP";
- J'écris au format projet et je m'intéresse à la façon dont le travail se déroule, quand le moment est venu pour l'étape de l'esquisse / dessin / édition;
- J'écris les modifications dans une liste numérotée pour faciliter le suivi, j'attache des captures d'écran si nécessaire;
- Je donne des retours constructifs:
au lieu de "bien, maintenant quelque chose ne va pas" j'écris "ne correspond pas à la tâche et au sujet, parce que ...", au lieu de "je ne peux pas dire avec certitude, mais je n'aime pas ça" j'écris "je n'aime pas la forme du chapeau: vous devez faire le tour, et la taille du cloud: il est trop grand »,
au lieu de «quelque peu sombre», j'écris «la couleur rouge n'est pas assez brillante et fait moins de remplissages noirs».
4. Combien payer un illustrateur
Il existe deux approches: certains illustrateurs ont un prix fixe pour un type de travail spécifique, d'autres sont basés sur la quantité de travail, et chaque illustration est calculée par les heures ou les jours qui y seront consacrés. Le coût d'une heure de travail dépend généralement de la pertinence du travail de l'auteur, de sa popularité, de son portefeuille, du nombre de commandes, du prix moyen de ce travail dans le segment (que personne ne connaît), de la complexité et des délais. Et il est généralement défini par l'illustrateur.
Exemple : Une heure de travail d'un illustrateur coûte 700 roubles, il lui faudra cinq heures pour illustrer, ce qui signifie que le coût net du travail est de 3500 roubles. Si les travaux sont urgents, le prix sera plus élevé, comme pour tout autre travail.
Voici quelques bons articles sur le coût du travail: - Combien coûte le travail d'un illustrateur? -
Combien coûte une illustration commerciale?
- Comment je calcule le coût de mon travail
- Le coût des services d'un illustrateur - il y a encore un commentaire exhaustif du lecteur avec le calcul, mais sans les chiffres moyens du marché:
5. En cas de problème
La règle d'or : si vous ne pouvez pas vous mettre d'accord sur le rivage, mieux vaut dire au revoir tout de suite. Cela permettra à tous les participants d'économiser du temps, de l'argent et des nerfs, car il est presque impossible de parvenir à un accord «plus tard».
Quels sont les problèmes:
vous vouliez une chose, mais l'illustrateur a envoyé quelque chose de complètement différent (croquis, dessin) : si le problème ne se trouve pas dans la spécification technique, ce problème est généralement résolu avec des références supplémentaires et une formulation claire, ce qui n'est pas le cas pour le moment.
L'illustrateur ne rentre pas dans le délai convenu : il est décidé en suivant les conditions préalablement convenues. S'il s'agit d'un illustrateur, vous devez découvrir les circonstances et prendre une décision en vous basant sur elles.
L'illustrateur cite un temps déraisonnablement long pour terminer la tâche: découvrez le chargement de l'illustrateur et la raison de la longue exécution - la complexité de l'exécution, le volume, etc. En moyenne, il faut de plusieurs heures à deux jours pour réaliser une illustration en numérique, selon la complexité de la tâche, hors charge de travail actuelle de l'artiste.
6. Où trouver un illustrateur
- Le moyen le plus simple et le plus efficace dans la pratique est de demander à des amis et à des connaissances. FB pour vous aider.
- Sites Web d'offres d'emploi, behance, dribble, sites Web d'universités d'art, groupes VK et FB. L'avantage de Behance et du dribble est que vous voyez d'abord le travail et, si vous êtes satisfait de leur niveau, écrivez au pigiste. Moins - vous êtes ignoré ou répondu après 100 ans.
- Si vous avez un illustrateur familier, mais que vous n'avez pas eu à travailler ensemble auparavant, lisez les instructions pour les savoirs traditionnels, consultez les ressources pour les programmes éducatifs et continuez.
Comment je regardais
Après avoir étudié une douzaine de pages de résultats de recherche, je me suis découragé et j'ai décidé de me tourner vers le bon vieux moyen haineux pour moi - le bouche à oreille. J'ai écrit à un illustrateur familier, lui ai parlé de sa situation, elle a transmis un message à un groupe fermé d'illustrateurs, et en une heure quatre personnes m'ont écrit, puis deux autres. Le réseautage a gagné. Étant donné que plusieurs solutions de secours valent mieux qu'une, j'ai donné un test à tous ceux qui ont répondu. Tous les détails sont ci-dessous.
7. Comment nous avons dessiné la mascotte Java dans un foulard et un chapeau panama
Ci-dessous, je donnerai une analyse de quatre situations avec des pigistes afin de montrer les difficultés possibles et les moyens de les résoudre. Permettez-moi de vous rappeler le TK: il était nécessaire de dessiner avec un pinceau texturé de la mascotte Java - Duke. Ils adorent le personnaliser, alors les rencontres JUGNsk de la communauté Novosibirsk Java / JVM sont présentées par Duke dans un foulard bleu. Comme l'article portait sur le projet Panama, j'ai suggéré de le jouer en mettant un duc de Sibérie sévère, en plus d'un foulard, un chapeau panama frivole de couleur citron vert, comme l'État du Panama dans l'article. Je leur ai également envoyé un lien vers l'article, mais je soupçonnais que le texte destiné aux programmeurs causerait plus de stupeur aux illustrateurs que d'inspiration. Et donc il s'est avéré.
Indépendant 1E
J'ai écrit presque immédiatement après ma demande, disant qu'il pouvait faire une illustration au niveau requis, nommée plusieurs jours - une semaine en termes de temps, mais "si c'est super urgent, vous pouvez le faire plus rapidement". Dès que j'ai jeté le TK détaillé dans les arbitres, des questions très étranges ont suivi: «que dessinons-nous?» Et «mais cette référence n'a pas été rejetée». J'aurais dû me méfier de ce moment, mais la joie des retours a couvert mes yeux, alors j'ai cru au pouvoir de l'art, je me suis souvenu de ce que c'était que d'être un illustrateur sur une base indépendante, j'ai laissé échapper une larme et je n'ai pas demandé de portfolio. Mais en vain. Le jour suivant, j'ai clarifié les termes de référence, envoyant littéralement la citation du rédacteur en chef avec une explication de qui est Duke, où il vit et pourquoi il est cool, et j'ai reçu la question "quel genre de personnage est-ce." Tout était écrit dans les savoirs traditionnels, Internet avait déjà été inventé à cette époque ...
En conséquence, 1E a envoyé le croquis de la composition plus tard que tout le monde et dans l'état le plus déplorable:
pour le prix que j'ai facturé pour cette tâche assez simple, ce fut un choc.
Comme à ce moment-là, ils m'avaient déjà envoyé plusieurs bonnes options de croquis et que le favori avait déjà été esquissé, je ne me suis pas concentré sur cela. Et n'oubliez pas la compréhension et l'empathie, car vous ne savez jamais combien de travail il a encore.
Mardi soir, deux heures avant la date limite, ils m'ont envoyé la préfinale, qui, euh, ne portait pas du tout sur la mission technique, que j'ai mâchée: il n'y avait pas de n / b, pas de pinceau de texture, pas de style emprunté. À ma réponse que maintenant ce n'est pas tout à fait ce qui était dans la tâche, il y avait une question: "Donc, nous ne peignons pas en arrière-plan?"
J'ai mordu ma langue compatissante, qui a promis de payer pour le test.
rapide: dans cette situation, seules la patience et les pratiques respiratoires aideront. Il est important de s'abstenir de la dureté et de l'agression non constructive et d'expliquer le plus clairement possible ce qui ne va pas. Simple mais difficile.
Du coup, ils m'ont envoyé à 22h07: L'
heure, et l'envie de demander à tout refaire et d'expliquer pourquoi il faut refaire, je ne l'ai pas fait, et d'autres illustrateurs avaient déjà envoyé leurs versions et elles étaient bien meilleures. Dans une situation différente, bien sûr, j'aurais donné quelques chances de plus au joueur 1E avec les modifications, mais il a déjà pris sa retraite.
Ce que 1E a mal fait : l'illustration n'a pas été faite dans un éditeur graphique, un crayon ordinaire a été utilisé à la place d'un pinceau de texture raster, l'exécution n'était pas au niveau souhaité, les lignes étaient bâclées, la couleur panama n'était pas de la chaux, la taille de l'image n'était pas la même.
Épilogue: J'ai répondu avec un retard - je ne savais pas quoi répondre et, en tant que personne décente, j'ai payé la moitié de ce que j'avais promis. Le résultat n'était pas du tout ce qui était nécessaire et ne correspondait pas à l'ensemble des savoirs traditionnels. Par conséquent, nous nous souvenons du portfolio et n'avons pas peur de sauvegarder au stade de la datation.
Indépendant 2U
N'a pas posé de problèmes, a immédiatement proposé de montrer le portefeuille et posé une question sur les conditions et les prix. Il se comportait avec confiance et avait de l'expérience dans ce domaine. L'approche ironique de la tâche m'a d'abord fait un peu mal, mais cela n'a pas affecté le résultat. Conclusion: ne jugez pas un livre par sa couverture.
Les croquis ont été envoyés assez rapidement et de bonne qualité, on pouvait comprendre ce qui se passait, ainsi que le cas où le style individuel n'interférait pas avec la tâche. Nous avons noté la dynamique insensée dans les images, la compétence est visible. La première option a été choisie.
Note aux illustrateurs: très cool quand il y a plusieurs options (à condition qu'une composition claire ne fasse pas partie de la spécification technique, mais en pratique, si vous proposez votre propre bonne option, ils la choisissent généralement, l'essentiel est de comprendre le besoin du client). Cela aide à la fois l'illustrateur et le client à mieux comprendre ce qui est nécessaire à la fin.
Conseil au client : si possible, créez un post-scriptum dans le TK - "vous en avez besoin, si vous avez des idées sympas pour le battre - eh bien," vous pouvez obtenir un résultat sympa.
En revenant à 2U, au final nous n'avons rien trouvé à redire, c'était un travail trop fort, il n'y a pas eu de retouches, l'illustration a été envoyée à l'avance - nous prenons la note de l'illustrateur:
Epilogue : tout était tellement confortable et fluide qu'il n'y avait plus rien à écrire.
Petite mise à jour: hier, 2U m'a écrit et m'a demandé s'il y avait des tâches gratuites. C'était cool, car rappeler au client votre identité peut être utile et ne pas avoir honte, cela montre que vous êtes prêt à travailler.
Indépendant 3L
J'avais une petite longueur d'avance: je le connaissais personnellement et j'étais abonné à son compte Instagram créatif, alors j'ai décidé d'essayer avec calme et confiance. Un très gros avantage était le nombre de croquis qu'il a proposés - ici, l'illustrateur a récolté tous les points supplémentaires. Et comme il a envoyé les croquis avant tout le monde, il a rapidement pris de l'avance. Quand il y a beaucoup de choix, c'est divin. La stylistique était immédiatement visible, ce qui est également précieux, donc on ne regarde pas le format de présentation, on m'a prévenu à l'avance que les croquis seraient à la main, et j'étais mentalement préparé (si l'illustrateur 1E avait averti ou expliqué pourquoi les croquis étaient dans un tel état, j'aurais reçu points).
La première option avec un yacht était la frappe la plus précise de toutes les options, en principe, c'était exactement ce que je voulais obtenir, nous avons été "entendus". Et bien sûr, nous l'avons pris. Mais le reste des options était également tout à fait approprié en termes de présentation et d'autres choses. Plusieurs petits ajustements ont été mis en œuvre rapidement, et à chaque fois nous avons avancé, plutôt que de marquer le temps.
Fait : si vous trouvez «votre» illustrateur, tenez-le avec vos mains et vos pieds.
En conséquence, cette image était un favori, à la fois dans le style et la composition. Le seul inconvénient est que ce n'était pas la bonne taille (780 px).
Remarque : terminez le travail avec l'illustrateur, sinon vous ajusterez vous-même la taille dans Photoshop.
Indépendant 4P
Il était extrêmement poli et cela a compensé avec succès le manque de courage dans les compositions.
En général, si ce n'était de rivaux plus brillants, il aurait été le favori, car n'a pas violé les conditions et a suivi les savoirs traditionnels, cependant, sans étincelle. Très probablement, il s'agit d'un manque d'expérience client et d'expérience professionnelle. Les croquis n'ont pas été envoyés trop rapidement, mais pas trop tard.
Le résultat final peut être décrit comme "ok". Pas génial, mais selon TK. Le joueur n'a rien apporté de nouveau, mais il est loin des erreurs 1E.
Mémo rapide
Lorsque vous recherchez un illustrateur, il est important de se rappeler:
- Le réseautage est une force terrible, utilisez-le.
- Comprendre par vous-même quel résultat est nécessaire, c'est la moitié de la bataille.
- Un mandat bien formulé avec des exemples est la seconde moitié du succès.
- Demandez un portfolio, même si la personne est bonne et avec des recommandations.
- . , , — , , . — .
8. : ,
- Nathalie Lees — The Economist .
- Timo Kuilder — , .
- Vector Design Inspiration — .
- Malika Favre — «vector illustration», .
- Sebastian König — .
- Manuel Bortoletti — The Economist.
- DigitalOcean — .
- Craftwork — .
- Zara Magumyan — .
- Anna Yashina — .
- Lina Leusenko — .
- Aga Koniuszek — , .
- Brad Cuzen — « — ».
- Ramotion — , Firefox.
- Piotr Kaźmierczak — UI, .
- Pavlov Visuals — .
- Oleh Harlamov — .
- Thanawat Sakdawisarak — .
- Sua Balac — .