🅾️ 👐 💃🏼 Comment choisir la musique de votre vidéo: 8 conseils et un aperçu rapide 🆒 🧒🏼 🎃

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notre expérience et vous disons quels critères nous utilisons pour choisir la musique pour les vidéos et ce qu'il faut faire pour que les séquences audio et vidéo soient bien combinées.

Lorsque nous réalisons des vidéos promotionnelles sur des jeux et des logiciels, dans environ 29 cas sur 30, nous achetons de la musique pour la vidéo sur des stocks audio. La plupart du temps, nous sélectionnons des pistes sur Audiojungle.net et Premiumbeat.com . En outre, des options intéressantes peuvent être trouvées sur Neosounds.com et Shockwave-sound.com . Afin de ne pas être distrait de l'essentiel, nous avons publié une mini-revue de ces sites à la fin de l'article. Passons maintenant aux conseils pour choisir les pistes pour les vidéos.

1. Choisissez la musique avant de collecter des animations

Ceci est nécessaire pour que l'animateur puisse synchroniser les événements de l'image avec le tempo de la musique. C'est peut-être le conseil le plus court, mais c'est le plus important.

Le moment idéal pour sélectionner une piste est lorsque vous avez votre storyboard prêt et votre voix off enregistrée. L'art statique donne déjà une idée de la palette de couleurs de la future vidéo, de la nature des lignes et de la densité des éléments dans le cadre, ce qui signifie que le storyboard raconte quelle ambiance la musique devrait avoir. Et avec un œil sur le doublage fini, vous pouvez comprendre si la voix et une piste particulière sont bien combinées entre elles en profondeur, en hauteur et en tonalité générale.

Voyez, par exemple, comment le thème de la vidéo, la clé de piste et le narrateur sont combinés dans cette vidéo.

Le thème de la vidéo est l'espace, la musique est profonde, électronique, minimaliste et futuriste, et la voix est claire, jeune et assez émotionnelle. La voix de l'annonceur se détache sur le fond de la musique, mais ne disson pas avec elle. Peut-être que la recherche d'une telle combinaison est le but, mais c'est la difficulté.

En règle générale, pour les vidéos promotionnelles, nous choisissons des pistes qui n'ont pas d'insertions vocales et des notes aiguës prononcées. Les échantillons vocaux d'une piste entreront en conflit avec la voix de l'annonceur. Et les notes aiguës peuvent "battre sur les oreilles", fusionner avec des effets sonores et partir de regarder une vidéo n'est pas si désagréable, mais légèrement ennuyeuse.

S'il n'y a pas de doublage dans la vidéo, la musique avec voix peut être considérée comme une option. Nous avons choisi une telle piste pour notre démo.

2. Ne faites pas trop attention aux noms des pistes sur le drain

Parfois, les noms sont explicites: Energetic Action, Commercial Groove ... Par exemple, pour la vidéo sur le jeu Darklings II, une piste appelée Darkness est apparue.

Mais il arrive aussi qu'un morceau qui vous ressemble se cache derrière un nom poétique et figuratif comme Clouds on the Moon ou Play with Me. Par exemple, une piste intitulée My Right to Happiness est venue pour ... une présentation vidéo d'une entreprise qui fabrique des jeux HTML5.

Ne laissez pas passer des pistes aux noms étranges simplement parce que vous avez l'impression que la musique de votre vidéo ne peut tout simplement pas être nommée comme ça . Il se peut très bien que oui. Vérifiez-le!

3. Faites attention à la forme d'onde

Un excellent signe d'un bon morceau, c'est lorsqu'un thème musical est construit selon la structure d'une œuvre dramatique: exposition, ouverture, développement, aboutissement, déclin, dénouement. Souvent, un oscillogramme de piste - une représentation visuelle d'un signal audio - sert d'indice sur cette partition. Pour avoir une idée de la structure d'une piste, regardez la forme d'onde et écoutez les moments dans lesquels elle change.

Ici, par exemple, l'oscillogramme de la piste Epic Trailer semble prometteur.

Quatre pics au début suggèrent une exposition prononcée, une pause à 0:37 et un motif dense après cela indiquent une transition brusque du développement à l'apogée, et les pics à la fin indiquent un dénouement spectaculaire.

La longueur de la piste ne vous lie à rien. La piste peut être éditée afin que des fragments spécifiques de la mélodie entrent dans le timing de l'animation. Écoutez comment nous avons édité cette piste pour la vidéo de Guard of Wonderland .

Pour le fond, les pistes neutres, dans lesquelles le thème musical est plutôt monotone et ne présente pas les caractéristiques d'une œuvre dramatique, l'oscillogramme, en règle générale, a un aspect différent: une alternance uniforme de pics et de chutes, une densité uniforme.

4. Voir si la piste a des variations

Parfois, il semble que la mélodie conviendrait parfaitement, sinon pour ... (batterie, guitare basse, sifflet - souligner le nécessaire). Dans de tels cas, faites attention à la présence de variations dans la piste. Il est possible que la musique que vous aimez ait, par exemple, une version vocale et instrumentale, avec et sans partie clavier.

Sur Audiojungle, les variations sont parfois incluses dans le prix d'un morceau, et vous pouvez les trouver même si le morceau appartient à la catégorie Musique, et non aux Packs musicaux. Lorsque des surprises agréables sont ajoutées à la mélodie principale, elles seront vues à partir de l'oscillogramme sur l'aperçu et notées dans la description.

Sur Premiumbeat, en règle générale, le prix de la licence comprend non seulement la piste elle-même, mais également les fragments dont elle est composée. Cela simplifie l'édition de la piste au stade de son mélange avec l'animation. Parfois, vous trouvez même l'élevage en parties: séparément - une piste avec batterie, séparément - avec une guitare acoustique, etc., ainsi que des variations de 15 secondes, 30 secondes et minutes.

Ci-dessous, une capture d'écran de la page de la piste sur Premiumbeat. Nous avons marqué avec un cadre bleu 12 fragments de mélodie qui peuvent être parfaitement bouclés et un cadre rose - 14 pistes avec des parties séparées pour chaque instrument, qui coïncident dans le timing avec la version principale de la piste.

Les pistes sur Neosounds et Shockwave-sound ont également des variations qui peuvent être achetées séparément ou en plus de la piste principale. Voici à quoi ressemblent les variations d'une piste sur Shockwave-sound.

Si la situation est inverse: la piste est parfaitement adaptée à l'ambiance, mais elle semble un peu fade, pensez à ajouter des effets sonores à la vidéo qui rendront le son plus intéressant.

5. Faites attention au BPM de la piste

Le tempo de la musique n'est pas une caractéristique abstraite, mais un paramètre concret et quantifiable. Le BPM est le nombre de battements par minute (similaire à la mesure de votre fréquence cardiaque). Les pistes avec un BPM inférieur à 90 sont généralement considérées comme lentes, jusqu'à 110 - tempo moyen, jusqu'à 140 - animées, plus de 140 - rapides. D'après notre expérience, le tempo optimal de la musique pour les vidéos d'extension est d'environ 120 battements par minute.

Avec les jeux vidéo, tout est beaucoup plus individuel. Pour une vidéo avec une atmosphère de suspense, quelque chose de lent ou de tempo moyen fera probablement l'affaire, et pour une vidéo d'action, quelque chose de rapide ou même de très rapide. Il arrive même que dans une vidéo, vous puissiez utiliser deux pistes différentes avec des BPM différents, et cela n'empêche pas la vidéo de ressembler à une pièce intégrale. C'est ce que nous avons fait dans la vidéo Bubble Illusion.

Le premier morceau, pour l'introduction, est un suspense avec des motifs africains et des flûtes en bambou. Le second, pour la partie principale de la vidéo, est une mélodie énergique et épique avec des notes dramatiques. Bien que, en général, d'après notre expérience, la combinaison de deux pistes dans une vidéo publicitaire soit plutôt rare. Nous vous recommandons d'utiliser cette technique dans des cas exceptionnels et uniquement si les deux pistes vous conviennent idéalement en termes d'ambiance, et la différence de tempo d'animation ne contredira pas le scénario.

6. Vérifiez le BPM indiqué dans les informations de piste

Le nombre de battements par minute est souvent indiqué directement sur la page de la piste sur le stock, mais il est préférable de le vérifier à la fois avec un logiciel spécial (la requête de recherche de BPM Analyzer affichera des options), et avec vos oreilles: il suffit de démarrer la piste sélectionnée en parallèle avec le son du métronome. Par exemple, https://metronomer.com/ vous permettra de définir non seulement le nombre requis de battements par minute, mais également des battements forts. Vous pouvez rechercher d'autres options de métronome en demandant le métronome.

Pour vous assurer que vous avez correctement calculé le BPM, ouvrez la piste elle-même et le métronome créé pour elle dans l'éditeur audio et comparez les formes d'onde. La capture d'écran ci-dessous n'est qu'un exemple. Dans le cadre jaune en haut - la piste, dans le cadre vert en bas - le métronome. Les battements de pointe de la piste coïncident avec les battements du métronome sur toute la longueur: cela signifie que le BPM est calculé correctement. Par exemple, nous avons mis en évidence quelques "points de contrôle" avec des cadres rouges.

7. Essayez d'évaluer les perspectives d'édition de la piste pour votre animation

Parfois, cela dépend si vous pouvez, en principe, utiliser une piste particulière dans votre vidéo. Racontons une petite histoire.

Lorsque nous avons sélectionné la musique pour la vidéo promotionnelle HelpDesk for Jira , nous avons vraiment aimé cette piste . Hi-tech élégant avec un son clair, des pépins appropriés, un motif mémorable et - cerise sur le gâteau - le son de gouttes futuristes qui ajoutent du charme et de l'originalité à la piste. Notre vidéo supposait une dynamique intense et une densité d'événements élevée, et la piste avait un BPM assez élevé (138 battements par minute). Match apparemment parfait: acheter et utiliser!

Mais nous avons réalisé que cela ne fonctionnera pas pour éditer cette piste pour notre séquence vidéo. Parce que le son de baisse, parfait pour accompagner les événements clés de l'animation, se répète toutes les 7 secondes. Faites attention à l'emplacement de ce son dans la piste: 0:16, 0:23,

0:30 ... Si nous réduisons l'intervalle, par exemple, à 3 secondes, du fait de l'édition, le motif rythmique se cassera: le motif sera perdu, le charme de la musique fondra. Et si nous subordonnons les actions visuelles à un intervalle musical, l'animation de notre vidéo s'avérera trop lente. Pour résister à une pause de 7 secondes entre des actions importantes, vous devrez faire glisser doucement la caméra et faire voler lentement le curseur en attendant que le son principal retentisse dans la piste. En conséquence, l'animation va s'affaisser - et ce malgré le fait que selon le critère formel du BPM, la piste s'adapte parfaitement.

En fin de compte, nous nous sommes installés sur une autre piste pour cette vidéo - et c'est ce que nous avons obtenu.

8. Passez le métronome à l'animateur avec la piste

Le métronome est une sorte de "squelette" de musique sur lequel on peut enchaîner des événements animés. Par exemple, une action mineure comme l'inversion d'un menu déroulant peut être effectuée sur un temps faible. Et des actions comme appuyer sur le bouton principal, l'apparition d'un élément porteur de sens dans le cadre ou le changement de scène - pour se lier au rythme du rythme fort.

Même si cela semble exagéré et perfectionniste, essayez-le. Dès que vous remplacez le métronome, qui est précisément adapté à la piste, par la piste musicale elle-même, vous verrez que tout dans le cadre ne fait que danser au rythme de la musique, et c'est merveilleux.

Voici un exemple. Tout d'abord, nous assemblons l'animation sous le métronome pour que la pulsation des smartphones tombe dans les battements.

Ensuite, nous vérifions que la piste et le métronome sont exactement les mêmes.

Et nous affichons l'animation sur la musique, supprimant le métronome. Voila, danse!

Si vous êtes intéressé, voici la vidéo en entier.

Avez-vous déjà eu à choisir de la musique en bourse? Y a-t-il eu des observations intéressantes? Partagez votre expérience et vos opinions dans les commentaires.

Si vous n'êtes pas encore familiarisé avec les stocks audio, nous espérons que notre rapide examen ci-dessous vous aidera à vous y habituer.

Revue éclair des stocks audio

Chaque stock a sa propre spécificité de politique de licence, dont l'examen nécessiterait plusieurs écrans supplémentaires. Afin de ne pas être distrait du sujet, nous fournirons simplement des liens vers des sections sur les types de licences sur chaque site. Et ci-dessous, nous parlerons un peu de la façon dont les actions diffèrent les unes des autres du point de vue de l'utilisateur qui souhaite y trouver une piste appropriée.

Audiojungle.net ( types de licence ). Chez Audiojungle, en plus des genres (musique classique, country, jazz, pop, etc.), il existe des catégories qui indiquent la finalité de la musique: pour enfants, entreprise, pour le cinéma. Cela peut être déroutant au début: la musique de film ne peut-elle pas être du jazz ou de la pop? Au fur et à mesure que vous le maîtrisez sur le plateau, ce mélange de «chaud et doux» cesse de provoquer une dissonance cognitive.

Premiumbeat.com (types de licences ). En plus de la classification par genre, Premiumbeat a une classification d'humeur distincte. Dans la section Moods, les pistes sont regroupées en fonction des contextes auxquels la musique convient. Par exemple, aventure / découverte ou suspense / drame.

Neosounds.com ( types de licence ). Sur Neosounds, en plus des ventilations séparées par genre, humeur et contexte, il existe également une classification par instrument de musique. Cette fonction simplifie la recherche si vous voulez, par exemple, que le cor ou le clavecin retentisse dans la piste.

Shockwave-sound.com ( types de licence). Shockwave-sound a la même variété de classifications que Neosounds, plus le premier niveau d'interface utilisateur est catégorisé par interprète. Cependant, la visualisation des pistes d'un certain auteur sous une forme ou une autre est disponible sur tous les stocks mentionnés.

Une fonctionnalité assez utile consiste à afficher des pistes similaires: plus d'éléments similaires sur Audiojungle, plus de chansons comme celle-ci sur Premiumbeat, afficher des pistes similaires sur Neosounds, trouver des pistes similaires sur Shockwave-sound

A propos de l'auteur

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